Colecção de Arte

Encetada por Luisa e Alessandro Bargiacchi com o Battistero de 1991 de Silvio Loffredo, a colecção foi sendo enriquecida ao longo do tempo por inúmeras obras de importantes artistas contemporâneos entre as quais La Venere nera de Fernando Farulli, exponente entre as mais significativas da neo-objectividade Italiana, algumas obras de Lucio Venna, artista do Segundo Futurismo e de Piero Leddi, que trabalhou na senda do existencialismo milanês dos anos sessenta.

Foi enriquecida posteriormente por algumas pinturas de Arturo Carmassi, protagonista do Informal Europeu do segundo pós-guerra, a Grande composizione arancio e blu de 1951 e outras obras realizadas em períodos posteriores entre as quais Verso settentrione de 1992 ou Ananke de 1996. Nesta linha não figurativa, encontraram em seguida espaço na colecção telas de Giulio Turcato, com uma esplêndida Superficie lunare dos anos Sessenta e de Antonio Corpora, mediante uma verdadeira obra-prima Vele e gabbiani dell'isola d'amore de 1973 e também requintados cartoons de mídias de 1961/62.

Aos anos sessenta pertencem inclusive algumas obras dos artistas de Forma 1: Bellosguardo de Piero Dorazio de 1964 e La storia dei brevi de 1966 de Achille Perilli.

Da exposição fazem parte também outros artistas não figurativos, entre os quais Gerardo Rueda, exponente do Informal espanhol dos anos cinquenta, o chinês Hsiao Chin, um dos primeiros artistas a ter conjugado a tradição sígnica oriental com o gesto pictórico ocidental, até um refinado núcleo de seis "águas-fortes" com o traçado clássico de Lucio Fontana. E ainda, obras de Artistas da Piazza del Popolo: de Schifano uma grande Palma e um Futurismo rivisitato, telas dos primeiros anos da década de Setenta; de Tano Festa alguns preciosos papéis dos primeiros anos da década de Sessenta e um Paesaggio de 1971.

Seguem-se alguns quadros de Aldo Mondino, uma collage de 1964 Tricolore, um grande tela dos anos setenta, I Ton Collage of art e um irónico auto-retrato de 1989, Mon Dine. Digno de nota é também o núcleo de grandes desenhos e pequenas esculturas de Mauro Staccioli que, a par de Hidetoshi Nagasawa (artista japonês italiano de adopção) e Giuseppe Spagnulo, também estes presentes na colecção, representam um dos momentos mais altos da escultura dos anos setenta. A recolha culmina depois numa grande mesa pintada e embutida de Joe Tilson, um dos principais exponentes da Pop Art britânica, Proscimeni for Demeter de 1982.

Este corpus é ladeado por um quadro de clássico traço abstracto de Luigi Veronesi, pelas tensões cromáticas de Giulia Napoleone, as esculturas-pinturas carregadas de amarga ironia de Godwin Ekhard, artista austríaco formado na escola de Kokoscha, a pintura post-informal de Mauro Betti, Noriaki Takahashi e Angelo Borgese, a requintada pintura da tradição surrealista de Cesare Paolantonio e a que se encontra na tendência da Pop de Gianni Dorigo.